TOKYO DANDY

Archive for the ‘Art & Exhibitions’ category

ファッション・シンプソン … ファッションアディクトなら誰が誰だか分かるよね?アナ・ウィンターに、カール・ラガーフェルド、グレイス・コディントン、スージー・メンケス、ダイアン・ペルネ、ヒラリー・アレキサンダー、アルベール・エルバス、ドナテラ、アイリス・アプフェルらがシンプソンとなり登場。イラストレーター、アレッサンドロ・パロンボ(Alexsandro Palombo)。個人的にはヒラリーのイラストに釘付け。

FASHION SIMPSONS by Alexsandro Palombo FASHION SIMPSONS  by Alexsandro Palombo

Fashion satire illustrator Alexsandro Palombo returns with a set of drawings casting fashion key figures as iconic yellow skinned Simpsons characters. Hillary Alexander is a personal fave, just because she’s such a smashing character in real life, and love the donut eating Albert Ebaz.

See more Fashion Simpsons on Palombo’s Humor Chic Blog Here

Kuniyoshi UKIYO E Kuniyoshi: Spectacular Ukiyo e Imagination at Mori Art Gallery

1月17日より開催されているわ歌川国芳の420点にもおよぶ作品集たち。歌川国芳(1797 – 1861)は、画想豊かさ、斬新なデザイン力、奇想天外あアイデア、確かなデッザン力持ち、浮世絵ファンのみならず、現代のデザイン関係者や若い世代にも注目され、国際的にも”COOL”な浮世絵として他界評価を得ているのだ。more info here.

会期:2012年1月17日(土)- 2月12日(日)
場所:森アーツセンターギャラリー
入館料:一般 ¥1,500(¥1,300) 、学生(高・大生) ¥1,200(¥1,000)、子供(4歳~中学生) ¥500(¥400)
※( )内は前売券の料金 

Kuniyoshi Ukiyo e Kuniyoshi: Spectacular Ukiyo e Imagination at Mori Art Gallery

‘Kuniyoshi: Spectacular Ukiyo-e Imagination’ at Mori Art Gallery (Roppongi Hills) is a highly recommended must-see look at the work of Utagawa Kuniyoshi (1797-1861) at what marks the 150th Anniversary of his death. His amazing technical skill coupled with an incredible imagination makes Kuniyoshi a master of ukiyo-e. 420 works are on display in this exhibition, some of the well known masterpieces, others private commissions on view for the first time. Pre-Meiji restoration Japan in all it’s fantastical glory.

Kuniyoshi: Spectacular Ukiyo-e Imagination at Mori Art Gallery
Sunday, 12 February 2012
MORE INFO ON OFFICIAL WEBSITE HERE

Future Beauty 30 years of Japnese Fashion  「Future Beauty:日本ファッションの30年(仮)」展 in 東京

2010年10月にロンドンのバービカン・アート・ギャラリー(Barbican Art Gallery)にて開催された「Future Beauty: 30 Years of Japanese Fashion」展が、2012年7月 … 東京都現代美術館にて開催される。海外のメディアで高く評価されたこともありとても楽しみすぎる。日本語だと「Future Beauty:日本ファッションの30年(仮)」展 … 日本を代表するファッションデザイナー、高田賢三(KENZO)、三宅一生(ISSEY MIYAKE)(1970年代)… 川久保玲(Comme des Garçons)、山本耀司(Yohji Yamamoto)(1980年代)らが登場したあの頃。「日本ファッション」が世界に立ち向かったのもこの頃からでしょう。下記動画では、ロンドンで開催された時の様子が観れる。1980年代以降の貴重な衣装 … 映像 … カタログなどを集めた歴史的エキシビション。さらに、興味深いDMやパンフレット、コレクションの招待状に過去の作品たち。そう … 海外メディアは今 … 日本の文化やファッション、ストリートファッションといったところに注目しているのだ。MORE INFO HERE!!!

【展覧会概要】
題名:Future Beauty:日本ファッションの30年(仮)
会場:東京都現代美術館 企画展示室3階
〒135-0022 東京都江東区三好4-1-1
会期:2012年7月28日(土)〜10月8日(月・祝)(予定)
休館日:月曜日
入場料:有料

Take a look at this BBC news video from back in 2010, the report details an exhibition that took place in London’s Barbican Art Gallery followed by Munich’s Haus der Kunst (careful how you pronunce that). ‘Future Beauty: 30 Years of Japanese Fashion’ gathers together works from leading Japanese designers and details their impact and influence on the fashion world.

From the Barbican website…

‘Future Beauty: 30 Years of Japanese Fashion is the first exhibition in Europe to comprehensively survey avant-garde Japanese fashion, from the early 1980s to the present. Curated by the eminent Japanese fashion historian Akiko Fukai, Director of the Kyoto Costume Institute, the exhibition explores the unique sensibility of Japanese design, and its sense of beauty embodied in clothing.
Japanese fashion made an enormous impact on the world fashion scene in the late 20th century and designers such as Issey Miyake, Rei Kawakubo and Yohji Yamamoto redefined the very basis of fashion. Their works will be shown alongside Kawakubo’s protégé, the techno-couturier Junya Watanabe, together with the acclaimed Jun Takahashi, and the new generation of radical designers including Tao Kurihara, Fumito Ganryu, Matohu, Akira Naka, Mina Perhonen and Mintdesigns.’

In 2012 the exhibition is coming to Tokyo! Tentatively set for a July 28th opening at the Tokyo Museum of Contemporary Art, it’s one of several exciting events we’ve heard are taking place in the capital this year.

ベルリン在住のコンテンポラリーアーティスト、アンセルム・ライル(Anselm Reyle)と、ディオール(Dior)による初のコラボレーション「Anselm Reyle for Dior」が … いよいよ明日(1月4日)全世界での販売に先駆けて …
伊勢丹新宿店本館1階を蛍光色に。詳しくはこちら!
そんなディオールが … アートに手を出し … アンセルム・ライルと手を組んだ今回のカモフラージュコレクション。とにかくカラフル。バックにクラッチ … スカーフに財布。今回の撮影では限られた数点だけを使用したのだが、とても雰囲気ある作品となり新年早々二重丸をあげたいところだ。日本らしい!と思わせる … 東京タワー … 浅草の浅草寺付近 … 立派に手入れされた松の木をバックにそれぞれのピースたちがジャパンを演出。(実際のキャンペーンは … こちら!

Anselm Reyle for Dior1 Anselm Reyle for Dior Photographed By Tokyo Dandy
Anselm Reyle for Dior2 Anselm Reyle for Dior Photographed By Tokyo Dandy
Anselm Reyle for Dior3 Anselm Reyle for Dior Photographed By Tokyo Dandy
Anselm Reyle for Dior4 Anselm Reyle for Dior Photographed By Tokyo Dandy
Anselm Reyle for Dior5 Anselm Reyle for Dior Photographed By Tokyo Dandy

German artist Anslem Reyle has collaborated with Dior on a range of accessories that defy the gloomy Winter months through which they will be available for a limited time. The collection makes it’s debut at Tokyo’s Isetan Shinjuku store tomorrow, January 4th, and we’ve collaborated with Dior to photograph several pieces from a Japanese perspective. Where as the original shots showed hints of Paris before a gloomy sky, (see the campaign here), our images capture some of the bags, wallets , scarves and bracelets from the collection amongst icons of the Tokyo cityscape. From Tokyo Tower to the banks of the Sumida River via temples and a Japanese garden, it’s a truly Japonaise affair. This meeting of fashion house heritage and contemporary art fits perfectly into the Tokyo setting, a futuristic city that retains the traditions of its past, each inspiring the other.

Anselm Reyle for Dior Photographed by Dan Bailey for Tokyo Dandy
Styled by Joe
Model and Production Assitant Anna Roche

Anselm Reyle for Dior Pop-up Store at Isetan Shinjuku from January 4th – 17th (ISETAN WEBSITE)

All About Chocomoo

December 28th, 2011

京都を拠点にフリーで活動する「Chocomoo(チョコムー)」という名のペイントアーティスト。既にご存知な方も多いのでは。幼い頃からアートに興味を持ち、ファッション、ブラックミュージック、そして日本の伝統文化に影響を受けた絵は、独創的で全てをPOPにモノトーンで描くのが特徴。アーティスト(歌手)「AI」のツアーグッツなどを手掛けたり … H&MとのコラボでTシャツを制作していたり … 最近では、JOYRICHとのコラボで引っ張りだこの1人の絵描き。そんな彼女に … 2012年(辰年)の干支と … TOKYODANDYをイメージした1枚のイラストをお願いしたところ … 喜んでお受けしてくれたのです。名付けて … 「ドラゴン + チョコムー = トウキョウダンディ」。個人的には「This is Dream」のあの1枚の絵がマイフェイバリット。(こちら)乞うご期待。

Choco Moo OFFICIAL BLOG HERE!!!

All about Chocomoo All About Chocomoo

We’re big fans of Kyoto based artist Chocomoo’s work. Her fun infused work is inspired by fashion and music as well as traditional Japanese culture. Chocomoo has collaborated with singer Ai, H&M and Joyrich amongst others bringin her work to a wider audience. We use her portrait of us as our Twitter profile photo (see here). As we head into the New Year, we asked Chocomoo to produce an illustration celebrating the year of the dragon. We’ll post that in a couple of days, for now, here’s a look at some of Chocomoo’s previous work, more of which can be seen on her website below.

CHOCOMOO Website

Yoko Ono I want you to remember me Yoko Ono I Want You To Remember Me / おぼえてて at Gallery 360º, Tokyo

I WANT YOU TO REMEMBER ME /おぼえてて」は、損なわれた命、喪失、記憶を主題として扱い続けて来たオノ・ヨーコによるドラマチックな新作インスタレーション。本作は日本における彼女自身の戦争体験と、広島と長崎の恐怖に対する洞察と置換、そして2011年3月の出来事から触発されました。オノはこれを見る人たちの感情と向かい合い、一人ひとりの記憶を開くためにこの作品を制作。インスタレーション「I WANT YOU TO REMEMBER ME /おぼえてて」は私たちそれぞれの想念を投影する窓であると共に、私たちの心と体験の中のいくつもの領域が共鳴する機会を供します。これまで様々な方法で制作された「FREIGHT TRAIN」「Ex-It」「WISH TREES」「IMAGINE PEACE」等の作品と同様に、本作はオノの大いなる才気を示す作品のひとつです。

オノ・ヨーコ「I WANT YOU TO REMEMBER ME /おぼえてて」展
会期:2011年12月7日(水) – 2012年1月28日(土)
時間:12:00 – 19:00
年末年始休業日:12月25 – 1月9日
会場:GALLERY 360º

Yoko Ono is the artist behind an interesting new installation at Gallery 360º in Tokyo.

‘I WANT YOU TO REMEMBER ME / OBOETETE is a dramatic new installation of YOKO ONO dealing with shattered lives, loss and remembrance. Inspired by her own experiences of growing up in war-torn Japan, displacement and awareness of the horrors of Hiroshima and Nagasaki, and now by the events of March 2011, ONO has created works that confront the emotions of the viewer and open up memories in each individual.

The installation I WANT YOU TO REMEMBER ME / OBOETETE serves as a window through which we can project our own thoughts, and find resonance in many areas of our own minds and experiences. This is one of the great abilities of ONO’s work, which time and again she has realized in many different ways with works such as FREIGHT TRAIN, Ex-It, WISH TREES, IMAGINE PEACE, and so many others.’

‘I Want You To Remember Me’
December 7th 2011 – January 28th 2012
Gallery 360º Website

文京区にある「Hiromart Gallery(ヒロマート・ギャラリー)」はご存知かな?2011年 … ミッドキャリア、実績あるインターナショナル・アーティストと共に、7回の企画展を開催したほか、今年最後の展覧会では、「The Collection Show, Artworks 2011」と題し、今年開催した展覧会からのアーティストの作品、及び新作の作品などが展示される。more info HERE.

会期:2011年12月10日 – 12月30日
時間:13:00 – 17:00
会場:Hiromart Gallery

参加アーティスト
Michael Macioce / Jad Fair / Claudia Ahlering / 後藤友香 / Ki Yoon Ko + Igor Maier / Paddy Shaw / Zdravko Toic / 1010

TheCollectionShowArtworks2011 s The Collection Show Artworks 2011 at HIROMART Gallery

Opening in June 2010, HIROMART Gallery is one of Tokyo’s newest spaces. Exhibiting works from a range of Art media from contemporary artists around the world, their ‘Collection Show’ is a n opportunity to look at work shown by all their artists during the year as well as some new pieces.

The Collection Show, Artworks 2011
December 10th – 30th, 2011
Photography, Paper cutting, Water color, Acrylic, Oil paintings, Mixed-media, Drawing, Abstract paper collage etc.

Hours: 1 to 7 pm, Closed on Monday and Tuesday (or by appointment)
Gallery Night:Every Wednesdays, Late opening until 9pm
Artists:
Michael Macioce, Jad Fair, Claudia Ahlering, Yuka Goto, Ki Yoon Ko + Igor Maier, Paddy Shaw,
Zdravko Toic, 1010

HIROMART GALLERY location & website

Irving Penn and Issey Miyake Irving Penn and Issey Miyake Visual Dialogue Exhibition at 21 21 Design Site

フォトグラファー、アーヴィング・ペン(Irving Penn)とファッションデザイナー、三宅一生(Issey Miyake)による展覧会「Irving Penn and Issey Miyake Visual Dialogue」が2011年9月16日より 21_21DESIGN SIGHT(ミッドタウン・ガーデン内)にて開催されている。アヴィング・ペンと三宅一生の最初の接点は、1983年の「VOGUE」誌編集ページで初めてペンがISSEY MIYAKEの服を撮影したことだった。87年春夏コレクションから99年の秋冬コレクションまで13年間にわたり年2回の撮影がニューヨークで行われ、この間三宅は一度も撮影に立ち会うことなく、ペンすべてを任せ、それぞれのクリエーションを介した「Visual Dialogue(視覚的対話)」が交わされたとのこと。なんだか素晴らしい。会場にはペンが撮影したポートレートや、ポスター、スケッチ、ほか … マイケル・クロフォード(Michael Crawford)のイラストなど。是非足を運んでみるべし。超高精細プロジェクターによる写真の大画面投影はかなりの迫力。

Irving Penn and Issey Miyake Visual Dialogue 展
会期:2011年9月16日(金) – 2012年4月8日(日)
時間:11:00 – 20:00 (入場は19:30まで)
休館日:火曜日(11月1日、3月20日は開館)、12月27日- 1月3日
入場料:一般¥1,000  大学生¥800  中高生¥500  小学生以下無料
(すべて税込、15名以上は各料金から200円割引)
12月23日(金祝)・24日(土)・25日(日)の3日間は各料金の半額(他の割引との併用不可)
会場:21_21 DESIGN SIGHT(東京ミッドタウン・ガーデン内) 〒107-0052 東京都港区赤坂9-7-6

Irving Penn and Issey Miyake 1 Irving Penn and Issey Miyake Visual Dialogue Exhibition at 21 21 Design Site

We finally made it to the Irving Penn and Issey Miyake Visual Dialogue Exhibition at the 21_21 Design Site last week. Actually this was our first time in this space, and what seems like a small building in the gardens of Midtown actually spreads deep underground giving a cavernous space to celebrate the relationship between these two remarkable talents. The Japanese designer sent his collection to be photographed by the New York based Penn over a two decade time period, this exhibition is a retrospective of this unique relationship and well worth a visit. The exhibition also displays some of Penn’s well known prints, making the exhibition a must for fashion and photography fans alike.

21_21 Design Site Website

昨夜(2011年11月30日)表参道ヒルズ スペース オーにて開催された「Vivienne Westwood Shoes, An Exhibition 1973-2012」のレセプションパーティ。イギリスが誇る世界的ファッションデザイナー、ヴィヴィアン・ウエストウッド(Vivienne Westwood)の「靴」にフォーカスした、約200足ものシューズコレクションを展示。本人私物の貴重なシューズコレクションから最新コレクション … また、ランウェイのみで発表されたバックやアクセサリーのショーピースなど。会場には、ヴィヴィアン ファンの姿はもちろん、彼女のシューズのみならず、彼女の世界観にはまってしまっている著名人の姿が。
どれも素敵なシューズたちだが … 1993年にナオミ・キャンベルが転倒(こちら)した”Super Elevated Gillie(スーパー・エレベイテッド・ギリー)”には釘付けになってしまった。1970年代にウエストウッドが提案した挑発的でアヴァンギャルドなクリエイション … “パンクの女王” とまで言われたウエストウッド。80年代に入ると、ヨーロッパの伝統文化や英国のヘリテージから着想を得たコレクションでエレガントにシフト。近年では、歴史主義から離れ布地が持つ自然な魅力を引き出すドレーピングコレクションに進化。
そんなヴィヴィアン・ウエストウッドの始まりは、ファッションではなく、北ロンドンでの小学校教師。ファッション界でのキャリアスタートは、1965年にマルコム・マクラーレンとの出会いからだった。とにかく … 素晴らしい彼女のこれまでのシューズコレクションを生で見るべし。

タイトル:Vivienne Westwood Shoes, An Exhibition 1973-2012
会期 / DATE:2011年12月1日(木)- 1月9日(月・祝)40日間・無休
会場 / PLACE:表参道ヒルズ 本館B3F スペース オー 〒105-0022 東京都港区海岸2-6-24
入場料 / DOOR:一般         1,000(900)円
        大学生/専門学生    800(700)円
        中学生/高校生      600(500)円
        小学生以下         無料
お問合せ:03-5791-0058 / ヴィヴィアン・ウエストウッド インフォメーション
公式サイト:Vivienne Westwood

Page 1 Vivienne Westwood Shoes, An Exhibition 1973 2012 at Omotesando Hills
Page 2 Vivienne Westwood Shoes, An Exhibition 1973 2012 at Omotesando Hills

Omotesando Hills plays host to ‘Vivienne Westwood Shoes, An Exhibition 1973-2012′ which opens today, December 1st. Glass cases displaying the well crafted pieces fill the spacious hall in chronological order. I headed straight to 1993 and the purple Gillie shoes which anyone old enough in the 90′s will recall Naomi Campbell taking a tumble from during a Westwood Fashion show (video here). It’s impossible not to get lost in thinking of the places these shoes have walked throughout the years as Vivienne Westwood dressed everyone from Punks to Royalty and all in between. It’s easy to see how so many designers themselves have been ‘inspired’ by Vivienne Westwood’s work. There’s so much to take in, the attention to detail is incredible and makes the exhibition a must-see for anyone with the slightest interest in any kind of design.

Vivienne Westwood Shoes, And Exhibition 1973 – 2011
December 1st – January 9th
1,000 Yen
Omotesando Hills

Tomohiro Muramatsu × Sister

November 30th, 2011

TOMOHIRO MURAMATSU Tomohiro Muramatsu × Sister

TOMOHIRO MURAMATSU(ムラマツ トモヒロ)」という名のヤングアーティスト。以前 … FAKE内にてインスタレーション経験もあるロンドン在住のイラストレーター、時には … メイクアップアーチストのとも君と「Sister」が遂にコラボレーションを実現。彼の独特なドローイング素材を、Sister得意のオリジナルタイツにプリント。発売は12月1日からで、3つの異なるタイツが登場。また、12月1日、同日 … Sisterよりオリジナルブランド「PEARL」が登場。(オンラインショップ同時発売)詳しくはコチラ!

TOMOHIRO MURAMATSU / 村松 朋広
2010年渡英、ロンドン在住。
Freelance make-up artist / drawing artistとしてロンドンをベースに活動。
Make-up artistとして活動する傍ら、独学で制作をする点描や線画のドローイングを発表。
作品はロンドンや、東京の幾つかのshop等の壁などの内装にも使わるなどしてしている。 また、国内外のいくつかの雑誌などでモデルの身体にdrawingを施し、make-upやfastionとの癒合を図る。

今回、sisterとのコラボレーションのlegwearのラインでは、Lily(百合)、Rose(薔薇)、Fig(無花果)をテーマに各カラー1デザイン、合計3デザインを発表。Sisterが掲げる女性の為のお店、というコンセプトの元に、女性がいつまでも自らの美さを追求し続けて欲しいとの願いを込めて制作。

TOMOHIRO MURAMATSU 1 Tomohiro Muramatsu × Sister
TOMOHIRO MURAMATSU 2 Tomohiro Muramatsu × Sister

Make-up Artist and illustrator Tomohiro Muramatsu may be currently based in London, but this hasn’t stopped him decorating the legs of Tokyo girls through this collaboration with SISTER. Modelled here by Nakao, Tomo’s signature prints will be available online and in store form tomorrow, December 1st.

SISTER Website
Tomohiro Muramatsu Website

TOMOHIRO MURAMATSU 3 Tomohiro Muramatsu × Sister

mr brainwash juxtapose Mr.Brainwash Life is Beautiful Exhibition at The Contemporary Japan Gallery 東京

ミスター・ブレインウォッシュ(Mr.Brainwash)こと … ティエリー・グエッタ(Thierry Guetta)。ご存知かな?早速 … コンテンポラリー・ジャパン株式会社が、お台場のホテル グラン パシフィック内に「コンテンポラリー・ジャパン・ギャラリー」を開設。オープニング(2011年12月1日)展示の”目玉”として、あのミスター・ブレインウォッシュが近年に発表したシルクスクリーン作品20余点を展示・販売予定。名付けて「Mr.Brainwash Life is Beautiful」。2010年3月のニューヨークが懐かしすぎる。そう … ミートパッキング(NYC)のギャラリースペースで開かれていたブレインウォッシュの「ICONS」と題されたお披露目(下記写真がその頃の写真)。彼のこれまでの作品はもちろん … モデルに歌手、デザイナー、政治家、映画監督と沢山の著名人をモデルにした作品たち。とにかくポジティブ。マドンナの「CELEBRATION」でもご存知ブレインウォッシュ。そんなミスター・ブレインウォッシュの貴重な作品が最大規模で公開されるのだ。

CONTEMPORARY JAPAN GALLERY
日程:2011年12月1日 – 2012年1月31日
時間:11:00 – 19:00 (月曜定休)
場所:コンテンポラリー・ジャパン・ギャラリー
住所:東京都港区台場2-6-1
   ホテル グランパシフィック Le Daiba 2F Verre et Cour 

ミスター・ブレインウォシュ1 Mr.Brainwash Life is Beautiful Exhibition at The Contemporary Japan Gallery 東京

Whether Mr. Brainwash is indeed a videographer turned pop-artist, or as some think a side project for Banksy, his work has gotten a lot attention. ‘Life is Beautiful’ (2008) was the first show by the artist, and many pieces form that body of work are coming to Japan as part of the ‘Contemporary Japan Gallery’ taking place from December ast 2011 – January 31st 2012 on the second floor of Hotel Grand Pacifica on Odaiba Isalnd in Tokyo Bay. Joe already saw a lot of the works at a show in New Yorks Meat Packing district back in Feb’ 2010 (photos above).

Contemporary Japan Website

日本上陸先駆け「THE ROW」のTRUNK SHOW開催!1 日本上陸に先駆け「THE ROW(ザ・ロウ)」のTRUNK SHOW開催!

NYのファッションアイコンとしても知られるオルセン姉妹の注目のブランド「ザ・ロウ(THE ROW)」よりバックコレクションを発表。2012年春夏シーズンからの日本本格上陸に先駆け、南青山に店を構えるアデライデ(ADELAIDE)にて、11月24日より(木)3日間にわたってトランク・ショー(先行受注会)を開催。また、期間中は新作バックの展示ほか、新作リゾートコレクション及び2012年春夏コレクションのインスタレーションを開催。

“THE ROW×ADELAIDE” BAG COLLECTION TRUNK SHOW
日時:2011年11月24日(木)- 11月26日(土)
時間:11:00 – 20:00
場所:ADELAIDE(南青山) / 港区南青山3-6-7 b-town 1F,2F /
TEL:03-5474-0157

▶ デザイナー プロフィール
THE ROW / New York   http://www.therow.com/
Designer : Ashley Olsen , Mary-Kate Olsen , Danielle Sherman

カリフォルニア州ロサンゼルス出身。アシュレー・オルセン(Ashley Fuller Olsen)とメアリーケイト・オルセン(Mary-Kate Olsen)は双子の女優。大人気のアメリカ国民的コメディードラマの、フルハウスのミシェル役を交互に演じて子役時代から話題に。2007年、彼女達がデザイナーを務める高級ファッションブランド”THE ROW”を設立。2011年A/Wコレクションでは、ニューヨークファッションウィークにてランウェイデビューを果たす。レーベルの由来は、London の”Saville Row”ストリートをもとに名付けられている。カットソー・ニットウェアを中心に、随所に伝統的なクチュールの手法やテクニックを駆使したアイテムを展開。それらの技術をシンプルかつベーシックなアイテムに落とし込むことで、洗練された大人のカジュアルウェアを提案する。

日本上陸先駆け「THE ROW」のTRUNK SHOW開催! 日本上陸に先駆け「THE ROW(ザ・ロウ)」のTRUNK SHOW開催!

In the crowded realm of celebrity collections ‘The Row’ stands out as a quality brand with an increasing level of quality and subsequent fan base. Like it’s founders, the Olsen twins, the brand avoids cheap publicity tactics to take time and effort in to producing something to a high standard (and matching high price tag).

Aoyama Select store ‘Adelaide’ is brining the 2012 bag collection from The Row for a special Trunk Show taking place during store opening hours of 11.00 – 20.00 from November 24th – 26th.

Adelaide Website
THE ROW Website

Proudly powered by WordPress. Theme developed with WordPress Theme Generator.
Copyright © TOKYO DANDY. All rights reserved.